Zu den Höhepunkten in dieser Abteilung zählen die Werke von: Roy DeCarava (1919-2009, US), dem ersten afroamerikanischen Fotografen, der ein Guggenheim-Stipendium erhielt. DeCarava war ein Pionier der Schule der afroamerikanischen Fotografie, der mit den sozialdokumentarischen Traditionen seiner Zeit brach und ein überzeugter Aktivist für Bürgerrechte (Jenkins Johnson gallery, San Francisco). Eduardo Terrazas (geb. 1936, MX), einem Mitbegründer der zeitgenössischen mexikanischen Kunstszene, dessen Werk verschiedene Disziplinen wie Architektur, Design, Museumskunde und Städteplanung umfasst. Terrazas wurde für die Entwicklung einer unverwechselbaren Form der Abstraktion bekannt, bei der geometrische Elemente mit Elementen aus der mexikanischen Volkskunst kombiniert und sowohl zeitgenössische Kunst als auch Handwerkstraditionen vermittelt werden (Timothy Taylor, London). Bob Law (1934–2004, UK), einem der Väter des britischen Minimalismus, der für seine großformatigen Bilder und seine Zeichnungen bekannt ist, die einzig und alleine aus modifizierten schwarzen Feldern und einfachen abstrakten Zeichnungen bestehen(Richard Saltoun, London); während Boris Lurie (1924-2008, US), der kontroverse Gründer von NO!art, einer radikalen Avant-Garde- und Anti-Kunst-Bewegung, die 1958 in New York entstand und der Konsumgesellschaft einen Schock versetzen sollte (Odile Ouizeman, Paris), neben Vera Molnar (geb. 1924, HU), einer Pionierin der computergestützten und algorithmischen Kunst gesehen wird (Galerie Oniris - Florent Paumelle, Rennes). Die experimentelle Fotografie von Barbara and Michael Leisgen (geb. 1940, DE & geb. 1944, AT), die als Kontrapunkt zur konzeptuellen, typologischen Fotografie der 70er Jahre fungierte, wird von Beta Pictoris Maus (Birmingham) vorgestellt; schließlich Hessie (geb. 1936, CU), die schwer zu fassende feministische Künstlerin, die eine Vielzahl von Werken in Form von Malerei und Textilkunst geschaffen hat, die aus Gegenständen des täglichen Lebens oder Abfällen bestehen, präsentiert von Arnaud Lefebvre (Paris).

SOLO
Wie in den vergangenen Jahren wird die Art Brussel in der Abteilung SOLO, in der 24 Galerien vertreten sein werden, wieder individuelle Projekte von Künstlern aus 18 Ländern (aus Europa, dem Mittleren Osten, Amerika und Asien) präsentieren, die diese Abteilung zur bis dato internationalsten und geografisch vielfältigsten Gruppe von individuellen Darbietungen auf der Art Brussels machen. Die von Katerina Gregos ausgewählten Werke der Abteilung SOLO umfassen eine Vielzahl von Kunstpraktiken aufstrebender und historischer Künstler aus verschiedenen Generationen, in denen sich Positionen von der konzeptuellen, formalen und minimalistischen Kunst bis zur politischen und postkolonialen Kunst ausdrücken.

Larissa Lockshin (Kanada, 1992), Albert Baronian (Brüssel) Ester Fleckner (Dänemark, 1983), Avlskarl Gallery, (Kopenhagen) David Medalla (Philippinen, 1942), Baró Galeria (Sao Paulo) Ori Gersht (Israel, 1967), Brand New Gallery (Mailand) Anoek Steketee (Niederlande, 1974), Flatland Gallery (Amsterdam) Shaun Gladwell (Australien, 1972), Galerie Analix Forever (Genf) Iván Navarro (Chile, 1972), Galerie Daniel Templon, (Paris/Brüssel) LAb[au] (Belgien, gegr. 1997), Galerie Denise René (Paris) Taysir Batniji (Palestina, 1966), Galerie Eric Dupont (Paris) Sammy Baloji (Demokratische Republik Kongo, 1978), Galerie Imane Farès (Paris) István Csákány (Rumänien, 1978), Galerie Krinzinger (Wien) Bob and Roberta Smith (GB, 1963), Galerie Kusseneers (Brüssel) Levi van Veluw (Niederlande, 1985), Galerie Ron Mandos (Amsterdam) Rokni Haerizadeh (Iran, 1978), Isabelle Van Den Eynde (Dubai) Georges Tony Stoll (Frankreich, 1955), Jérôme Poggi (Paris) Noémie Goudal (Frankreich, 1984), Les Filles Du Calvaire, (Paris) Jochen Höller (Österreich, 1977), Mario Mauroner (Wien) Nicolás Lamas (Peru, 1977), Meessen De Clercq (Brüssel) Marinella Senatore (Italien, 1977), MOT International (London, Brüssel) Darren Almond (GB, 1971), New Art Centre (Salisbury) Pier Paolo Calzolari (Italien, 1943), Ronchini Gallery (London) Dinh Q. Lê (Vietnam, 1968), Shoshana Wayne Gallery (Santa Monica) Yann Gerstberger (Frankreich, 1983), Sorry We're Closed (Brüssel) Kristof Kintera (Tschechische Republik, 1973), D+T Project (Brüssel).